ENTREVISTA / ‘Loco México Mágico’: Carlos Santos y Daniel Sosa quieren mostrar un México más allá del narco y la violencia

El cine mexicano tiene una nueva apuesta por la comedia con ‘Loco México Mágico’, película producida por Carlos Santos que llega a las salas de todo el país -este jueves 13 de agosto- con una historia que pretende provocar carcajadas, pero también mostrar una cara de México distinta a la que durante años ha predominado en numerosas producciones nacionales y extranjeras.

La cinta tiene como escenario Alvarado, Veracruz, donde un excéntrico alcalde está decidido a convertir la localidad en un importante destino turístico. Para conseguirlo se le ocurre una peculiar estrategia: producir una película al más puro estilo de Hollywood, aunque para realizarla deberá recurrir a un improvisado equipo integrado por habitantes de la región que prácticamente no tienen experiencia cinematográfica y que es encabezado por un camarógrafo especializado en grabar fiestas de XV años.

Entre el elenco se encuentra el standupero Daniel Sosa, quien junto con Carlos Santos platicó en entrevista exclusiva con CONTRA sobre el proyecto, la comedia mexicana y, principalmente, sobre el mensaje que pretenden dejar entre los espectadores: recuperar el orgullo por México desde sus virtudes, su gente y hasta sus contradicciones, sin recurrir necesariamente a las historias de violencia y narcotráfico que durante años han ocupado parte importante de la representación del país en el cine.

¿Por qué hay que ver ‘Loco México Mágico’?

Para Carlos Santos, uno de los principales objetivos de la cinta es recuperar algo tan elemental como la experiencia de acudir al cine para olvidarse durante un par de horas de los problemas cotidianos. Sin embargo, considera que ‘Loco México Mágico’ también puede provocar una reflexión sobre la identidad nacional.

“La tenemos que ver porque primero, la gente cuando va al cine se quiere divertir, quiere desconectarse un ratito, quiere divertirse y esta película se lo toma muy en serio. A parte, es una película que te hace sentir orgulloso de ser mexicano. Eso no se ve muy seguido. Cuando yo le pregunto a la gente cuál fue la última película que se sintió orgulloso de ser mexicano por la historia que cuenta, me contestan que la de ‘Coco’ y esa ya fue hace muchos años y está hecha por los gringos”, nos contó el productor

La producción apuesta así por mostrar al país desde el humor y la cotidianidad, sin intentar convertirlo en una postal perfecta. Precisamente, las dificultades que enfrenta el improvisado equipo para sacar adelante una película son parte fundamental de la trama y, de acuerdo con Daniel Sosa, algunos de esos momentos guardan más similitudes con Carlos Santos de las que el propio productor podría admitir.

“Yo en esta película intenté hacer como un ejercicio donde nos podamos celebrar como cultura, pero no de una forma cursi, así de México tiene las mejores playas y increíble gastronomía, sino de verdad meternos a las arterias de nuestra identidad y celebrarnos. Entonces te vas a divertir, te vas a reír mucho y vas a salir contento de ser mexicano. Eso para mí es muy importante”, expuso Carlos.

Daniel Sosa revela cuánto de Carlos Santos hay en su personaje

Daniel Sosa aseguró que interpretar a su personaje no resultó tan complicado debido a que pudo encontrar parte de su inspiración observando directamente al productor Carlos Santos. El comediante también agregó características propias, entre ellas la neurosis con la que reconoce enfrentar algunas situaciones.

“Fue exactamente una calca de la vida de Carlos Santos. Me preguntan del reto actoral para hacer algo más serio. La verdad es que fue muy fácil. Nada más tenías que ver a Carlos diez minutos y hacerlo. La verdad es que mi personaje está inspirado mucho en Carlos Santos, en vivencias de Carlos y al final tiene mucho de mi parte porque yo soy muy neurótico. O sea, todo el tiempo estoy viendo que sí, que no". 

Pero detrás de las situaciones cómicas existe una discusión que Santos considera importante: qué historias está contando México sobre sí mismo y qué impacto tienen esas narrativas en la manera en la que los propios mexicanos perciben al país.

Carlos Santos quiere mostrar un México alejado de la violencia 

Al hablar sobre esa capacidad tan mexicana de resolver problemas sobre la marcha y la comparación con sociedades reconocidas por su disciplina, Carlos Santos aceptó que existen diferencias culturales, pero consideró que México también posee características que vale la pena defender y mostrar.

“Entonces, pues tú ves a los países más disciplinados y tienen esta marca de la disciplina. Tienen muchas cosas que nosotros no tenemos, pero también son bien aburridos, yo no me veo viviendo en Alemania, a pesar de que también viviría más seguro y demás. Son unas por otras. Habría que analizar cuál es el país disciplinado y alegre. Este es aprenderles a ellos”.

Para el productor, uno de los grandes problemas está en las historias con las que México ha construido parte de su imagen durante las últimas décadas. Considera que la violencia y el narcotráfico han adquirido demasiado peso en la representación cinematográfica del país, mientras que millones de mexicanos que diariamente trabajan y llevan una vida completamente distinta permanecen lejos de las pantallas.

“Sin embargo, a pesar de que nosotros tengamos defectos como ese, tal vez sí siento que como país, no sé si sean los artistas o los líderes, pero no hemos contado las narrativas que nos ayuden a tener una interpretación valiosa de nosotros. Estamos asfixiados por la violencia, por el narco, asfixiados por la narrativa que los americanos nos imponen a través de sus medios, de su cine. Y nosotros al final somos el resultado de las historias que nos contamos. Así se forja nuestra identidad y así se moldea el comportamiento”.

Santos considera al cine una poderosa herramienta para construir percepciones y por ello quiere aportar, desde la comedia, una narrativa diferente sobre México.

“Entonces, si esta película pone un poquito un granito de arena en que tengamos narrativas distintas a las que escuchamos siempre para moldear el pensamiento, yo me quedo feliz. Para eso, al final, el cine es una máquina de persuasión. Y los gringos son expertos en eso. Por qué no nosotros empezamos a hacer una narrativa que empiece a contar nuevas ideas, inclusive ahí tengo el término de cine de ‘pornomiseria’, donde de repente ya siempre las películas premiadas son las más pinches desgarradoras”.

El productor insistió en que eso no significa ignorar los problemas existentes en México, sino ampliar el abanico de historias que llegan a las pantallas.

“Y eso también. Yo te podría hacer una película así fácil en la frontera de un güey que matan a su familia. O sea, no estoy diciendo que no sea fácil, pero también estamos entrándonos mucho en lo mismo, y si hacemos uno de cada 100 mexicanos, yo digo que 98 son gente linda, educada, honesta. Hay que tomar entonces historias de esos 98 y no enfocarnos nada más en los dos que son malos, que la están pasando pésimo, porque entramos en un lupo negativo y de ahí no salimos”.

Daniel Sosa: “La comedia al final va a hablar siempre de lo que duele"

Para Daniel Sosa, incluso si México consiguiera solucionar buena parte de sus problemas y alcanzara condiciones similares a las de países considerados del “primer mundo”, la comedia no desaparecería. Siempre existirían contradicciones, situaciones incómodas o sectores de la sociedad que podrían convertirse en punto de partida para nuevas historias.

“Sería la comedia, la misma que hay en el primer mundo en Estados Unidos, en Alemania. Creo que la comedia es evidenciar. Dudo mucho que aún siendo primer mundo seamos perfectos. Entonces creo que va a ser mucho alrededor de las personas que no están siendo vistas, de las estaciones que no se están viendo”.

Sosa destacó además la manera en la que Santos intenta alejarse de algunas fórmulas que se han repetido dentro de la comedia cinematográfica nacional.

“Y creo que parte de la comedia que me gusta que hace Carlos como comediante es que no es la misma historia que cuando la pones, ya sabes de qué va. O sea, tú pones un póster de las películas mexicanas de comedia y ya sabes de qué van sin siquiera ver la película. Y Carlos juega mucho con eso y con la historia también”.

Para el standupero, el humor puede abordar los problemas de una sociedad sin limitarse únicamente a la burla.

“Entonces creo que la comedia al final va a hablar siempre de lo que duele. Si no, si no habla de lo que duele, entonces más bien es burla. Y creo que para mí es como conveniente participar en una película que habla realmente de cosas que nos duelen a los mexicanos desde una manera positiva”.

Daniel también reconoció estar cansado de determinados recursos repetidos dentro de la comedia y de que la imagen de México quede reducida en numerosas producciones a temas relacionados con delincuencia, narcotráfico o migración.

“Está cañón porque ya estoy harto yo personalmente de las historias de de estos chistes de cuando yo digo que no es no y corte ‘A’, es la escena de él haciendo lo que no dijo que no iba a hacer. Y también estoy harto de que siempre, como dice Carlos, México sea solo el narco, los de las matanzas, los migrantes. Y creo que hablar desde una comedia, desde lo bonito de México, desde lo chido y desde lo que le duele ahora a Estados Unidos, es un orgullo”.

Del Mundial a ‘Loco México Mágico’: buscan mantener el orgullo por México

El Mundial de futbol celebrado en México volvió a mostrar la capacidad que tiene el deporte para generar un sentimiento colectivo alrededor de la identidad nacional. El problema, considera Carlos Santos, aparece cuando termina la competencia y esa unión comienza a desaparecer.

“Sí, justo es eso, no es la historia de siempre. Nada más en el futbol nos apasionamos y en el 15 de septiembre… ¿y el resto del año?, es como un poquito deprimente, pero pues es que es este sentido y creo que hay que entender el sentido de comunidad”.

Para Santos, fortalecer ese sentimiento requiere entender que los problemas y avances de una comunidad terminan repercutiendo en todos sus integrantes.

“O sea, como que suena la palabra comunidad como un chorro de somos comunidad. Pero al final es la idea de que chingarte al de a lado al final se te va a regresar porque es un ciclo de quién chinga a quién y no sales de ahí. Y entender que compartimos un territorio, una cultura y que mientras al de al lado le vaya mejor, todos vamos para arriba. Entonces, pues de entrada, que haya habido esta euforia el chiste es como que a ver si la película extiende esta olita de este orgullo mexicano”.

Daniel Sosa responde a críticas por el salto de standuperos al cine

El crecimiento del stand up en México también ha generado críticas. Primero se señaló a las nuevas generaciones de comediantes por supuestamente desplazar a figuras tradicionales y ahora algunos cuestionamientos apuntan hacia quienes buscan expandirse hacia el cine y las series.

Daniel Sosa rechazó que exista necesariamente una sustitución de la vieja guardia y puso como ejemplo a Jorge Falcón, a quien reconoció como uno de sus referentes a superar.

“A ver, el tema es que no desbancamos a los comediantes de antaño. Digo, por ejemplo, el señor Jo Jo Jorge Falcón, que es un gran comediante para mí, es un gran referente de la comedia. ¿Pero qué fue lo más grande que hicieron? A la fecha es un gran comediante. Sigue haciendo show donde están llenos. Y yo creo que esa es nuestra enseñanza”.

Para Sosa, las condiciones simplemente cambiaron. Mientras generaciones anteriores dependían principalmente de espacios tradicionales como la televisión, actualmente internet y las redes sociales permiten a los comediantes crear su propia audiencia y posteriormente intentar llegar a otras disciplinas.

“El señor Jorge Falcón, por poner un ejemplo, es un gran comediante que nos llenó de un ejemplo de profesionalismo, de constancia. Pero al final los tiempos son distintos. Ellos pocas opciones y era Televisa y si les daban chance o era muy difícil para ellos tener otros medios. Ahora con nosotros ya tenemos la oportunidad de tener un celular. Hay cierta ventaja para crear contenido y creo que el salto de los comediantes al cine o a las series es un crecimiento natural”.

El comediante recordó que en otras industrias este camino se ha recorrido desde hace décadas, aunque destacó que saltar de los escenarios de stand up a una producción cinematográfica también exige preparación.

“Lo ves en Estados Unidos. En Estados Unidos ves a Jim Carrey. Digo, evidentemente Jim Carrey es más de la época de Jorge Falcón, que ellos sí supieron cómo saltar a series, a cines. Ellos no se quedaron con vamos a llenar más shows y ya. Ellos se quedaron con vamos a saltar a disciplinas distintas. Y eso requería mucho estudio. Eso requería mucha preparación”.

Para Daniel, el reto ahora consiste en aprovechar las herramientas disponibles para que las nuevas generaciones de comediantes mexicanos puedan ampliar su alcance y eventualmente convertirse en representantes del país fuera de México.

“Y la neta es que para mí es una algo muy emocionante, porque siento que las nuevas generaciones pueden llegar más lejos y pueden llegar a ser referentes del país y pueden representar a México, no solo llenando shows en una agencia, sino llenando salas de cine en el mundo, dando a entender y demostrando que los mexicanos somos muy chistosos, somos muy inteligentes, muy fuertes. Yo creo que los viejos, los comediantes de la vieja guardia nos dejaron la enseñanza de constancia y de preparación. Y al final es nuestra responsabilidad como nuevas generaciones es llegar lo más lejos que se pueda”.

Con ‘Loco México Mágico’, Carlos Santos y Daniel Sosa buscan precisamente dar ese paso: utilizar la comedia para entretener mientras colocan en pantalla un México que, sin esconder sus defectos, también pueda reconocerse por su ingenio, su comunidad y las historias de la enorme mayoría de sus habitantes.

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